Después de una década del fallecimiento del fotógrafo Henri Cartier Bresson, su obra llega por segunda vez al Palacio de Bellas Artes, bajo el título “Henri Cartier-Bresson. La mirada del siglo XX”. La muestra que permanecerá hasta el 17 de mayo, cuenta con más de 350 imágenes que muestran el desnudo del más surrealista de los fotógrafos, el cual poseía un compromiso total con los republicanos españoles y profesaba un anticolonialismo inquebrantable.
En el marco de la inauguración estuvieron presentes el secretario de Cultura, Rafael Tovar y de Teresa, así como la directora del INBA María Cristina García Cepeda; Miguel Fernández Félix, director del museo del Palacio de Bellas Artes, y Clement Crémaux, curador de la exposición.
El presidente del Conaculta resaltó lo mucho que para México, significa inaugurar la muestra Henri Cartier-Bresson. La mirada del siglo XX; destacó que el público mexicano, conocerá una vasta dimensión de un creador que revolucionó las fronteras de la imagen con la innovación de que su legado se presenta de un modo cronológico.
La muestra presenta las fotografías emblemáticas de Henri Cartier-Bresson, que van desde sus inicios, del surrealismo, su militancia política, el recuento de las guerras (Segunda Guerra Mundial, la Guerra Civil Española), pero también golpes de estado, caídas de monarquías en diferentes países del mundo; además de collages, documentos personales, dibujos y pinturas, incluidos sus trabajos cinematográficos poco conocidos.
El trabajo de más de siete décadas del fotógrafo francés, quien tuvo la habilidad de congelar el momento convirtiéndose en uno de los privilegiados testigos de la historia del siglo pasado, se presentó bajo la curaduría de Clément Cheroux, quien recordó al fotógrafo francés como un personaje complejo, cuyas imágenes van de la estética surrealista al fotorreportaje, pasando por un estilo intimista.
Todas las salas del Palacio de Mármol estarán dedicadas al trabajo de Cartier-Bresson, el cual estará dividido en distintos rubros, entre ellos el que abarca el período de entre 1926 y 1935, momento en el que tuvo contacto con los surrealistas, sus primeros trabajos y sus viajes por todo el mundo.
También habrá un apartado donde se aborda su compromiso político entre 1936 al 46, y otro espacio más dedicado a la creación de Magnum, en 1947, que concluye a principios de los setenta, cuando deja de hacer reportajes para dicha agencia.
En la muestra se destaca la presencia de Cartier-Bresson en México en 1934, cuando propició el encuentro del fotógrafo mexicano Manuel Álvarez Bravo con André Breton, el reconocido escritor francés fundador del surrealismo. Un años más tarde, en 1953 su trabajo se expuso en el Palacio de Bellas Artes y después lo presentaría en Nueva York.
Reconocido como el “padre del Fotoperiodismo”; Bresson, capturó con su lente la esencia de personalidades como Pablo Picasso, Henri Matisse, Marie Curie, Albert Camus, Jean-Paul Sartre, Truman Capote, Fidel Castro y Ernesto Che Guevara.
La muestra ha sido realizada por el Centre Pompidou de París, en colaboración con la Fundación Mapfre, y con la participación de la Fundación Cartier-Bresson. Las obras proceden de más de veinte colecciones internacionales, entre las que destacan la Fundación Cartier-Bresson de París, el Museo de Arte Moderno de la Villa de Paris, el Museo Metropolitano de Arte y el Museo de Arte Moderno (ambos de Nueva York) y el Museo de Arte de Filadelfia.