l poeta ve. Su mirada es honda. El arte plástico es una cita. Así, en un encuentro con el arte, vemos a José Hierro (Madrid, 1922-2002), es decir, por primera vez se lleva a cabo un volumen con buena parte de los artículos de Hierro sobre arte plástico.
Recapitulación editorial, tarea que arroja resultados imprecisos, mucho más cuando se intenta un listado de los mejores libros del año que concluyó.
No hay señor sin territorio, sin dominio (diría Perogrullo). Los hidalgos andan en busca de solares propios, en una sociedad como la del imperio español en la que el honor era prenda inapreciable.
Creador multifacético, Antonio González Caballero (San Luis Potosí, 1927-Distrito Federal, 2003) fue pintor, escultor, caricaturista, guionista de cine, radio y televisión, cuentista, novelista, pedagogo, director teatral, escenógrafo, poeta humorístico, adaptador y teórico teatral.
José Hierro ha sido uno de los poetas más entrañables de España. Por su obra obtuvo los reconocimientos de mayor categoría que otorga su país, entre éstos los premios Cervantes, Reina Sofía y Príncipe de Asturias.
Marcel —con tu aire juvenil, tus ojos azules, tu sutil y creativa madre estadounidense, tu fallecido padre mexicano, tu talento de Gran Maestro de Ajedrez, tu deseo de hacer cine de arte— te siento hoy 20 de enero, luego de que tu corazón falló y dejó que tu vida se escapara como el vapor de los antiguos trenes.
Entrevista a Lucía García Noriega y Nieto Parte Uno
Entrevista a Lucía García Noriega y Nieto Parte Dos
Investigadores del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH-Conaculta) avanzan en el conocimiento de las prácticas funerarias de los antiguos grupos que habitaron en el noroeste de Sonora, como la incineración de sus muertos y posterior entierro en vasijas, costumbre que ha sido posible conocer a partir de la detección de un cementerio prehispánico de aproximadamente 700 años de antigüedad, en la Zona Arqueológica Cerro de Trincheras.
¿Por qué existe la poesía? ¿Por qué ciertas personas han tenido la necesidad de contemplar el mundo con otros ojos para recrearlo, reinventarlo, intentar detener esa fuerza inexorable que nos devora segundo a segundo, llamada “realidad”?
Un edificio integrado por más de cincuenta cubículos, destinados exclusivamente a la investigación, es construido en la Escuela Nacional de Antropología e Historia (ENAH), al sur de la Ciudad de México.
Serán Galardonados con la medalla Mozart el próximo 27 de enero en Bellas Artes; el contrabajista Nikola Popov, el director José Guadalupe Flores, el pianista Víctor Rasgado, el académico Eduardo Lizalde y el etnomusicólogo Thomas Stanford.
Mediante un audiovisual, solicitan a la Real Academia Española (RAE) “revisar la permanencia” de la expresión “trabajar como un negro” y se comprometen “a borrar toda expresión discriminatoria” de las plazas, canchas, escuelas y “sobre todo” de los hogares uruguayos.
A través de mirar se lee, se dialoga por medio las artes, el símbolo se recrea y toma movimiento. Mira y lee con la pintura, la música, la danza, el canto, el cuerpo… la poesía.
El recién reabierto Museo de Los Altos de Chiapas, en San Cristóbal de las Casas, exhibe una de las pocas colecciones de textiles prehispánicos recuperadas en el país
El día de hoy el Teatro Bolshói de Moscú nombró a la bailarina Galina Stepanenko como directora artística en funciones del ballet, en sustitución de Serguéi Filin, que sufrió el pasado viernes graves quemaduras en la cara y los ojos tras ser atacado con ácido.
Arqueólogos del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH-Conaculta) localizaron recientemente en el sitio conocido como “Cantil de las ánimas”
Canción de tumba, de Julián Herbert (xxvii Premio Jaén de novela), produce una sensación de vértigo en el lector, por el tema y la prosa. Narra la vida de Guadalupe Chávez, prostituta y madre del narrador que se encamina hacia la muerte, víctima de leucemia.
Toda labor de concentrar material literario para armar una antología debe ser digno de la crítica. Sin duda, un ejercicio que debe acompañarse del comentario para mostrar lo vivo que se apuesta por el trabajo.
Decía Octavio Paz, en las primeras páginas de El laberinto de la soledad, que la pregunta que entonces se planteaba —alrededor de 1950, y por lo característicamente nacional— muy posiblemente sería impensable medio siglo más tarde. Tuvo razón el poeta, y bastaría pensar en un solo caso para ver aquella imposibilidad.