Nadie como Richard Wagner sostuvo la necesidad de volver al arte integral, es decir, a la unión de todas las manifestaciones estéticas en una síntesis en la que una complementara la otra, como en la antigua Grecia había ocurrido con respecto a la tragedia.
En este 2013 se está conmemorando el bicentenario del nacimiento de Giuseppe Verdi (La Roncole, Busseto 1813-Milán 1901), el gran protagonista de la ópera italiana del Ochocientos, entre otras muchas razones, por el gran número de años en que fue “dueño” de los escenarios operísticos (desde el estreno de Nabuco en 1842, hasta el de Falstaff en 1893)
Su invaluable legado pareciera ya verdadera herencia paleontológica en una época cada vez más sorda y ciega a cuanto siquiera resuene a humanismo.
Sólo fiel a sí mismo, no teme nunca llegar a ser aburrido o irritante.
La capital bohemia ha sucumbido a los caprichos de la mercadotecnia, y con ella su mayor escritor por antonomasia.
Su consagración definitiva se dio cuando fue invitado, entre 1977 y 1993, como director titular de la ya prestigiada Orquesta Sinfónica de Dallas.
Por mucho la más popular de las óperas de Gioacchino Rossini (Pesaro, 1792-París, 1864), El barbero de Sevilla (1816) está inspirada, al igual que las célebres Bodas de Fígaro de Mozart, en la prohibida y por lo mismo exitosa trilogía libertina de Beaumarchais.
Respetuoso y gran conocedor de la voz humana como instrumento musical por antonomasia.
Un más que justo reconocimiento a la que ha sido una vida dedicada al teatro y a la creatividad destacada.
El francés Georges Bizet (1838-1875) llegó a la fórmula extraordinaria de Carmen (1875) tras una serie bastante nutrida de intentos teatrales
Por la dimensión de su grandeza espiritual e intelectual deja un vacío insustituible.
Don Rafael tuvo esa luz no menos peculiar de reconocer y además promover como suyos —en verdad, más y mejor que los suyos propios— la obra y el talento ajenos.
La sociedad sentimental y profesional de Mary Carmen Ambriz y Alejandro Toledo ha dado espléndidos frutos, en principio una hermosa hija que ha refrendado ese vínculo entre dos extraordinarios ensayistas y periodistas culturales
Un filme para reflexionar, para vislumbrar otra realidad y otra manera de intuir la vida fuera del “mundanal ruido”.
Zúrich y Viena sirven de marco para una oscura historia con trasfondo erótico-emocional e intelectual.
Entrevista a Raúl Rodríguez Rodríguez/Autor de Coro de monólogos
Franco ha aprovechado su año sabático en el Conservatorio Nacional de Música con la concreción de un proyecto largamente acariciado, el estreno en México de la más célebre ópera de Haendel: Rinaldo.
Por la vastedad y la complejidad del repertorio que cubrió, por su inteligencia y su ecléctica sabiduría, se convirtió en algo así como el modelo de la perfección misma del canto.
Esta ópera marca la madurez de Strauss, la mitad del camino andado en la que fue una carrera prodigiosa y ejemplar para la escena.
El manejo descompuesto y hasta molesto de la cámara sugiere ese hastío de quien observa atento cuanto pasa a su alrededor y lo menos que puede es permanecer precisamente “indiferente”.