Considerado ya un maestro y generador de una indiscutible nueva escuela, optaría por una línea mucho más crítica e incisiva, primero a través de proyectos donde empleaba la cámara tan sólo como instrumento incomparable.
Ampliamente reconocido en vida, con la muerte de Francisco Toledo se extrañará al artista independiente y visionario, al creador indiscutible de una escuela.
Creadora de ya célebres y clásicos coreográficos como Mitomorfosis, Las visiones de San Juan, Sol de viento, Periplo y Celebraciones.
Robert Walser se ha convertido en un escritor de culto. Su fina y concentrada escritura, con textos de mayor o menor aliento, decantan la inteligencia
Una colección de discos nos muestra la fascinante variedad de voces que nuestro país le ha dado al bel canto, gracias a la labor de René Avilés Fabila.
El director español nos muestra en su última cinta su capacidad no sólo para dirigir, sino la forma en que cuenta su propia vida a través de personajes que interactúan en una película que recapitula su obra.
La obra de Zeffirelli habla por si sola, ya sea en ámbitos como el cine, el teatro o la ópera, siendo uno de los mejores realizadores que ha dado Italia al mundo.
La música de Franz Schubert es una de las más importantes en el repertorio clásico, en el que destacan las interpretaciones de Alfred Brendel.
Se trata de un artista que nos ofrece la oportunidad de apreciar momentos que generarán en nosotros como audiencia, un sin fin de emociones.
Basado en la obra de Georges Bernanos, la puesta en escena de Poulenc en el Metropolitan Opera House de Nueva York resultó todo un éxito.
La gran diva de la ópera es mostrada en todo su esplendor gracias al trabajo de un cineasta francés que con este trabajo debuta en el género de documental.
El pasado lunes, perplejo, con lágrimas en los ojos, he visto Notre-Dame de París en llamas, sin la certeza de poder volver a admirarlo, en toda su magnificencia, en lo que me resta de vida.
Otro montaje a altura del indiscutible prestigio del MET, por lo nutrido y variado de su repertorio, por la calidad de sus producciones y de sus elencos, y por ser la casa de ópera con mayor actividad a lo largo del año.
Una estupenda biopic que con justicia trae a la memoria los valiosos legados vivencial y artístico de una célebre escritora francesa de transición entre los siglos XIX y XX.
El director francés Laurent Pelly echó toda la carne al asador para conseguir un montaje divertido y memorable.
El experimentado realizador sorprende con un equilibrado juego de géneros y un frenético ritmo, historia de dos polos opuestos que acaban aprendiendo lecciones vitales de la persona que menos esperaban.
Los “académicos” de la Real Academia Española nunca le perdonaron su visionaria acción crítica frente a los formalismos de la RAE y haber creado un portentoso documento mucho más consultado que el de la propia Academia.
Una de esas obras osadas de obligada presencia en los circuitos y espacios belcantísticos.
Todo Bonn transpira ese espíritu beethoveniano, como la muy conocida gran estatua de bronce que domina la Münsterplatz.
Debutó a los 22 años con La comare secca en 1962, basada en una idea de Pier Paolo Pasolini y por supuesto influenciada por el poderoso creador de Teorema.
